Hyangmok Baik
HYANGMOK BAIK (1990 - Jižní Korea) žije a pracuje v jihokorejském Soulu. V roce 2019 absolvoval magisterské studium výtvarného umění na Hongik University. Samostatné výstavy zahrnují: „Image Utopia“, Gallery Stan, Soul, Jižní Korea (2020); „Wanderlust“, Gallery Marron, Soul, Jižní Korea (2019); samostatná výstava, Gallery Meme, Soul, Jižní Korea (2018); samostatná show, Gana Art Space, Soul, Jižní Korea (2016). Skupinové výstavy zahrnují: Yeonhee Art Fair, Soul, Jižní Korea (2019); KIAF, Jižní Korea (2019); Yohood, Šanghaj, Čína (2019); Galerie Ili, Soul, Jižní Korea (2019); Art Busan, Pusan, Korea (2019); Mercielbiss, Pusan, Korea 92019); Stan Art Center, Soul, Jižní Korea (2019); Chiyoda, Tokio, Japonsko (2019).

Zdravice od autora

Virtuální galerie

O autorovi - Hyangmok Baik

Seznamte se s autorem

Umělecká tvorba Hyangmok Baika navazuje na tradici odvážného, ​​poněkud surového, téměř post-estetického současného malířství. Jeho dílo kombinuje zploštělou perspektivu - surový, silně opracovaný povrch - nepředvídatelná barevná schémata a neuctivé polohy - od bezhlavých těl přes erotiku až po talíře s ovocem nebo lahví šampaňského - obrazy vypadají jaksi časově, akulturně, historicky a paradoxně univerzálně relativně. Hyangmok, který pochází z Jižní Koreje, se věnuje surfování a vzpírání, ale také se zajímá o analýzu snů a jemné nevyslovené složitosti lidské interakce. Prostřednictvím rekontextualizace, nesekvenčnosti, dekonstrukce a velkého množství černého humoru by se Hyangmokovy obrazy zdály v Kalifornii stejně relevantní, jakmile by se zdálo, že vyjadřují druh laissez-faire.

Způsob, jakým Baik mluví o své tvorbě, se nezdá být na místě, řekněme v románu Haruki Murakami : "Vypadá to, že je zataženo a šedé, jako sen, ale je to vyjádřeno velmi jasně. Všechny prvky v mé práci jsou uspořádány prostřednictvím mé fantazie do jediného příběhu. Uprostřed toho je Osoba, on nebo ona, já nebo portrét moderního člověka. Někdy si můžeme vzpomenout na postavy ve snech, ale většinou ne. Snažím se vyjádřit příběhy, které si nikdo nepamatuje, jen já, jako sny, které jsem nikdy nezažil, a jako záhadně známé momenty, které někdo možná zažil dříve, v minulosti."

Díky využití známých, ikdyž nezvyklých referentů, nabízí dílo novou perspektivu konverzace malby. Prostřednictvím rozmanitého vizuálního arzenálu motivů, symbolů a stylistických tendencí jsou obrazy povýšeny na nový druh složitého, ikdyž redukčního sémiotického jazyka. Zdá se, že se obrazy kromě jazyka spojují prostřednictvím jakési vizuální konektivity, kde jako by byl vizuálně oddělený od významu a redukován na řadu obrazů, barev, tvarů a symbolů, které mohou (nebo nemusí) mít skutečný odkaz a jsou ponechány na divákovi, aby mu dal další význam.
 

Sociální sítě autora

Novinky ze světa umění

Chcete vědět, co se ve světě umění děje?

Mimořádně velký aukční úspěch zaznamenal v těchto dnech Lincoln Townley v nejprestižnějším aukčním domě v Sothebys v New Yourk, kde se konala aukce umění Contemporary Art (14.-21.7.2021) Jde teprve o druhou online aukci tohoto velice talentovaného anglického malíře, který je svým stylem přirovnáván ...